Ez az életkor, amikor az életünk mélypontra kerülhet, majd javulni is fog
A koppenhágai divathét ismét bebizonyította, hogy Észak-Európa a globális divatvilág leginnovatívabb és legfenntarthatóbb játszótere. A szupersikkes utcai szettek és a szigorú etikai elvárásokat teljesítő kifutói kollekciók idén is új szintre emelték a látványt. Most is ott lehettünk a leginspirálóbb divathéten, és el is hoztuk azt az öt kiemelkedő tervezőt és márkát, akiknek a bemutatói nemcsak elállították a lélegzetünket, de meghatározzák az előttünk álló szezon legfontosabb trendjeit is.
Ezeket láttad már?
Koppenhága a laza elegancia, a bátor kísérletezés és a tudatos divat tökéletes szimbiózisát nyújtja. A koppenhágai divathét különlegessége, hogy a kifutóra lépő márkáknak nem elég vizuálisan lenyűgözőnek lenniük, de szigorú fenntarthatósági normáknak kell megfelelniük az anyagoktól kezdve egészen a show-k megrendezéséig. Ez az egyedülálló elvárási rendszer olyan kreatív energiákat szabadít fel, ahol a prémium szabásvonalak, az újrahasznosított textíliák és a dán dizájnra jellemző funkcionalitás kéz a kézben járnak.
A felhozatal rendkívül erős volt a koppenhágai divathéten, de megismertünk öt olyan tervezőt és márkát, akiknek a koncepciója, anyaghasználata és látásmódja kiemelkedő volt. Minket lenyűgöztek, érdemes őket azonnal feltenni a radarodra!
Stine Goya
A dán dizájnt évtizedekig meghatározó letisztult stílussal szemben a Stine Goya 2006 óta a skandináv divat vibráló, színes alternatíváját képviseli. Két év kihagyás után a márka egy igazán látványos visszatéréssel nyitott új fejezetet a koppenhágai kifutón. A koreográfiát görkorcsolyás performansz és komolyzenei aláfestés tette felejthetetlenné. A legújabb kollekciót a 20. század eleji avantgárd művészet és Florian Illies 1913: Az évszázad nyara című könyve ihlette. A márkát körüllengő kislányos báj helyét most egy vagányabb esztétika vette át. Rokokó motívumok, szalaggal fűzött bakancsok, csillogó, gyöngyös és kristályos darabok teremtettek tökéletes egyensúlyt a modern glamúr és a hordható elegancia között.
Koppenhága döntött: ez a 6 divattrend árasztja el az utcákat
Henrik Vibskov
A divat, a zene és a képzőművészet határterületein mozgó Henrik Vibskov 25 év elteltével is a skandináv divatszcéna egyik legjátékosabb úttörője. Látásmódja nagyban hozzájárult a koppenhágai divathét nemzetközi sikeréhez. Az idei kollekció koncepciója a tervező gyermekkori nosztalgiájából született, a kifutón pedig mezítlábas installációk és piros-fehér szövőkerekek teremtettek színházi hangulatot.
Bár a bemutatót áthatotta a vibráló kreativitás, a kollekció maga meglepően érett és kiegyensúlyozott formát öltött. Vibskov egy kicsit finomhangolta a színpalettáját, miközben megtartotta a védjegyévé vált izgalmas mintáit és különleges grafikai elemeit. Minden darab a kortárs elegancia és az abszurd művészet tökéletes egyensúlyát tükrözte.
Nicklas Skovgaard
Nicklas Skovgaard a tavaszi bemutatójával bebizonyította, hogy nemcsak egy kiváló tervező, de egy igazi showman is. A vízparti terminál előtt megrendezett bemutatót a hatvanas évek lánycsapatainak a világa ihlette. A kollekció köré egy fikciós pop triót is teremtett Skovgaardettes néven, a modellek pedig meglehetősen stílusosan, sofőrös veterán autókkal érkeztek a kifutóra. Skovgaard konceptuális, karakterépítő megközelítése a szettekben is visszaköszönt. A hatvanas évek dobozszerű szabásvonalai, a gingham kockás minták keverése, a pasztell taftok és virágos anyagok friss lendületet kaptak. A retró hangulatot pedig a márka védjegyévé vált ráncolt ruhák és a vagány, fekete bőr elemek tették igazán modernné és lázadóvá.
Collina Strada
A dán tündérmesék és az amerikai álom találkozott a koppenhágai Operaház előtt, amikor Hillary Taymour bemutatta a Collina Strada különleges kapszulakollekcióját. A bemutató a koppenhágai divathét és a Climate Pledge együttműködéséből született, bizonyítva, hogy a fenntarthatóság és a környezettudatosság nem jelent kompromisszumot a kreativitás terén. A tervező kizárólag a műhelyében már meglévő, újrahasznosított alapanyagokból hozta létre ezt a szezonoktól független, varázslatos kollekciót. A lágyan lebegő anyagok, a lebomló csillámok és a 18 féle textíliából felépített ruhák egyszerre idézték meg Dánia híres motívumát, a Kis hableányt és a tengeri világot. Taymour bizonyította, hogy a felelős divat is lehet teátrális.
Mit tudnak a skandináv nők az öltözködésről, amit mi nem? A divatszerkesztő szerint ez a 10 ikon a válasz
Caro Editions
Caroline Bille Brahe márkája olyan a dán divatnak, mint a híres koppenhágai péksütemények: ellenállhatatlan és öröm ránézni. A mindössze négyéves Caro Editions tökéletesen ráérzett a helyi utcai stílus esszenciájára, miközben olyan védjegyeket teremtett, mint a teátrális vállvonalak, a tweed szegélyek, pöttyös minták és a hatalmas masnik.
A legújabb kollekciót a tervező Caro Club névre keresztelte, az inspirációt pedig leginkább Diana hercegné ikonikus stílusa adta. A hangsúlyos vállú felsőket szűk capri nadrágokkal ellensúlyozta, a luxus divatházak újrahasznosított alapanyagai mellett pedig most saját tervezésű farmeranyagok és csillogó díszítések is helyet kaptak. A bemutató igazi buli hangulatot árasztott, a hol a kifutón Bille Brahe modell barátai, köztük Mihalik Enikő, mutatták be a ragyogó szetteket.
