A MOME hallgatói megmutatják, merre tart a formatervezés a Budapest Design Week 2025 rendezvényen
A design jövője nem csupán a formáról vagy a funkcióról szól, hanem az összekapcsolódásról. A Moholy-Nagy Művészeti Egyetem formatervező hallgatói idén is bebizonyítják, hogy a kreativitás határai ott kezdődnek, ahol a hagyomány és az innováció találkozik. A Budapest Design Week 2025 egyik legizgalmasabb programja, az Átjárások című kiállítás ennek a szemléletnek ad teret.
Ezeket láttad már?
A ferencvárosi Bäse – Creative Clubhouse falai között október 11. és 17. között bárki betekintést nyerhet abba, hogyan épülnek hidak a tudomány és a művészet, az ipar és az oktatás között. A MOME hallgatói a Budapest Design Week 2025 keretén belül nemcsak kiállítanak, hanem új gondolatokat indítanak el arról, mit jelent ma a formatervezés. Az „átjárások” most nem csupán metaforák, hanem valós, kézzelfogható kapcsolódások.
A design jövője határátlépések és újragondolt szerepek
A formatervezés ma már nem kizárólag tárgyakról, anyagokról vagy funkcióról szól – sokkal inkább a gondolkodásmód átalakulásáról. A MOME hallgatói szerint a design egyre inkább társadalmi és technológiai kérdéseket érint, miközben megőrzi művészi gyökereit. Az „Átjárások” című kiállítás ennek a szemléletnek a lenyomata: az alkotók nem csupán tárgyakat, hanem új perspektívákat terveznek.
Féja Dorottya, a MOME Formatervezés BA szakvezetője úgy fogalmaz:
Átjárásunk van a társszakmák területeire, de a teljesen távoli diszciplínák képviselőivel való együttműködés is szükséges lehet. Ebben a sokrétű, dinamikusan mozgó rendszerben egyszerre érezheti a formatervező, hogy semmihez sem ért, és hogy bármilyen területen értékes lehet a hozott tudása.
Ez a kettősség – a bizonytalanság és a szabadság – teszi izgalmassá a mai designert: a határok elmosódnak, az alkotás pedig interdiszciplinárissá válik.
Lakos Dániel, a MOME tanársegédje és a kiállítás mentora szerint az Átjárások mindenkihez szól, nemcsak a szakmabeliekhez:
Aki kíváncsi arra, merre tart a design, itt testközelből tapasztalhatja meg a válaszokat.
– invitál bennünket Dániel.
A tárlat ugyanis nem csupán vizuális élményt nyújt, hanem gondolkodásra ösztönöz – arra, hogy a design hogyan tud reagálni a társadalmi változásokra, a környezeti kihívásokra, vagy éppen a technológiai újításokra.
Mérő László: „A mesterséges intelligencia mindent elintéz helyettünk – és ez veszélyesebb, mint hinnénk”
Oktatás és szakmai élet kéz a kézben
A MOME egyik legnagyobb erőssége mindig is az volt, hogy az elméletet és a gyakorlatot szorosan összekapcsolja. A kiállítás ezt a filozófiát viszi tovább: a hallgatói munkák kilépnek az egyetemi keretek közül, és valós közegben találkoznak a közönséggel. Ez az „átjárás” – az oktatás és a szakmai élet közötti mozgás – nemcsak a hallgatók fejlődését segíti, hanem a magyar design jövőjét is formálja.
A kiállítás különlegessége, hogy a Formatervezés BA és a Design MA hallgatói közösen állítanak ki. Így a néző egyszerre láthatja a pályakezdők friss, kísérletező megközelítését és a mesterszinten tanulók kiforrott, koncepcionális munkáit. A tárlat azt mutatja meg, hogyan hat egymásra elmélet és gyakorlat, mesterséges és természetes, absztrakt és valós világ.
A kiállítás mint inspirációs tér
A Bäse – Creative Clubhouse ideális helyszín a fiatal alkotók bemutatkozására. Az egykori ipari környezetben kialakított közösségi tér maga is a kreatív újraértelmezés szimbóluma. Az itt bemutatott projektek között találunk fenntarthatósági megoldásokat, újrahasznosított anyagokból készült tárgyakat, technológiai kísérleteket és társadalmi üzeneteket hordozó munkákat is.
Az esemény nemcsak egy kiállítás, hanem interaktív élmény is. A látogatók részt vehetnek tárlatvezetéseken, illetve egy tematikus kerekasztal-beszélgetésen, ahol hallgatók és oktatók együtt beszélgetnek a design társadalmi szerepéről, jövőjéről és felelősségéről. Ez a párbeszéd az „átjárás” egyik legfontosabb eleme: a gondolatok, vélemények, tapasztalatok szabad áramlása.
Ezért veszélyes, ha a ChatGPT-t használod ahelyett, hogy pszichológushoz fordulnál
Az alkotás mint kapcsolódás
A Moholy-Nagy Művészeti Egyetem hallgatóinak munkái nemcsak tárgyak vagy installációk, hanem kapcsolódási pontok. Összekötik a nézőt az alkotóval, a múltat a jövővel, az egyént a közösséggel. A design így válik nyelvvé, amellyel megfogalmazhatók a kortárs társadalom kérdései – legyen szó fenntarthatóságról, mesterséges intelligenciáról vagy emberi kapcsolódásról.
A Budapest Design Week 2025 idei témája is ezt a nyitottságot, az „átjárások” keresését erősíti: hogyan tud a design hidakat építeni nemcsak diszciplínák, hanem emberek és kultúrák között is. A MOME fiatal formatervezői ennek a folyamatnak az élvonalában állnak – munkáik egyszerre reflektálnak a jelen kihívásaira és mutatnak utat a jövő felé.
Látogass el és lépj át te is a jövőbe!
Az Átjárások kiállítás nemcsak a MOME-ról vagy a designról szól – hanem mindannyiunkról, akik keressük, hogyan kapcsolódhatunk a világunkhoz kreatív, érzékeny és felelős módon. A látogatók nem csupán szemlélők, hanem részesei egy közös gondolkodásnak. A kiállítás megmutatja, hogy a design több, mint esztétikum: lehetőség a párbeszédre, a változásra és az inspirációra.
Helyszín: Bäse – Creative Clubhouse, 1094 Budapest, Balázs Béla u. 15–21/C
Megnyitó, kerekasztal-beszélgetés és tárlatvezetés: 2025. október 11. 16:00
Látogatható: 2025. október 13–17. 10:00–17:00
A belépés ingyenes.
Galéria
