előfizetésem
Hírlevél
A divatszakértő szerint ezek a ruhadarabok 15-20 év múlva is keresettek lesznek
A nagy klasszikusoktól a limitált kollaborációs darabokon át egészen a „future vintage” modellekig most divatszakértővel vettük végig, hogy milyen táskákat, kiegészítőket és cipőket fogunk hordani 10-15 év múlva.
A divat és a hozzá tartozó stílusirányzatok mindig is ciklikusak voltak: nincs új a nap alatt, szinte minden ruhát, pólót, táskát és cipőt kitaláltak már legalább egyszer, ezért kézenfekvő, hogy generációként váltakoznak a trendek. Ami most trendi, az valószínűleg 15-20 év múlva újra trendi lesz – elég csak emlékezni arra, hogy most azok a darabok a legnépszerűbbek, amiket a 2000-es évek végén hordtunk.
Jogosan merül fel tehát bennünk a kérdés: vajon milyen darabok lesznek a jövő klasszikusai? Mire fogunk visszaemlékezni tíz-húsz év távlatából, amiről 2026 fog az eszünkbe jutni? Erre nehéz válaszolni, mert mindig csak utólag derül fény a korszakalkotó, meghatározó trendekre, ám Ásványi Laura Jázmin divatmarketing szakértővel beleástuk magunkat a témába és rájöttünk: csak azok a darabok válhatnak a jövő klasszikusaivá, melyeknél a magas minőség, a ritkaság, a limitált elérhetőség, valamint a kulturális relevancia együtt érvényesül. Ezek alapján pedig három különböző csoportba sorolhatóak a jövő divatklasszikusai.
A klasszikusok mindig relevánsak maradnak
Az első csoportban a klasszikus befektetésnek számító táskák, cipők, ruhák foglalnak helyet. Ilyen például Diana hercegné kedvenc táskája, a Lady Dior, Carrie Bradshaw kék Manolo Blahnikja, a Max Mara gyapjúkabát, a Burberry ballonkabát, vagy akár az Hermés Birkin is. „A klasszikus divatházak közül az Hermés továbbra is etalon: egy Birkin vagy egy Kelly táska olyan keresett, hogy másodpiacon akár 20–30%-kal is többet érhetnek. A Chanel és Dior klasszikus cipői és a Louis Vuitton Neverfull táskái is relevánsak lehetnek hosszú távon. Ezek gyakorlatilag divatba csomagolt befektetési eszközök, melyek mindig trendik lesznek!” – mondja a szakértő, aki szerint a klasszikus modelleknél nemcsak a neutrális színek, hanem különleges, limitált szériás kiadások is divatban maradnak majd.
30 éve hódít a Dior ikonikus táskája, amit Diana hercegné tett híressé
Annál is inkább, hiszen ezek az exkluzív darabok nemcsak stabilan tartják az értéküket, hanem néhány évente akár növelhetik is azt. Az Hermés 1977-es kiadású Oran szandálja még mindig az egyik legkeresettebb cipő a luxuspiacon, típustól függően évente akár 2-11%-kal is növekedhet az áruk. Mi mutatja jobban, ha nem ez az elképesztő áremelkedés, hogy a szandál még mindig menő, trendi és kívánatos?
Hasonló tendencia figyelhető meg a Prada nejlontáskáinál, a Loewe Amazonia vagy Flamenco táskáinál - amik szintén nem újkeletűek, a 70-es években mutatták be őket először - vagy a Balenciaga Le City táskáknál, amelyeket 2001-ben jelentettek meg.
Az általános igazság az, hogy azok a termékek lesznek a legnépszerűbbek hosszútávon, melyek már a bemutatásukkor is nagy érdeklődésnek örvendtek, valamint aktuálisan formálják a vágyat és a keresletet.
Van, ami már a megjelenéskor elfogy
A második csoportba sorolhatóak azok az új kollekciós darabok, melyekre már a megjelenésükkor is nagy a kereslet. Kitűnő példa a 2018-as Jacquemus Le Chiquito táska, akárcsak a Chanel bézs dzsekije, ami víz hatására megjeleníti a divatház logóját. Utóbbi például pillanatok alatt virálissá vált az interneten, és napjainkban is nagy az érdeklődés utána: a milliomos kliensek mind vágynak rá, személyi stylistok hada vadássza a fellelhető darabokat. Ez a dzseki biztosan nem fog kimenni a divatból, évtizedek múlva sem. Szintén hajtóvadászat folyik a Chanel gumicsizmákra, melyeket a divatrajongók még a napos-derűs időben is akarnak viselni, de már csak nehezen lehet őket felfedezni a boltokban.
Némelyiket az ár négyszereséért (!) is árulják online, a klasszikus kéttónusú, elöl nagy logós dizájnja miatt pedig még az unokáink is örömmel hordanák ez a csizmát. Sokan keresik még a báránybőrből készült, nagy gyöngysarokkal ellátott Chanel Mary Janes csizmát is – az igazán elhivatott, pénzt nem sajnáló fanok már rég beszereztek egyet, tartalékolva azt az utókornak. Ebbe a kategóriába tartoznak még a divattervezők első és utolsó kollekciói (pl. Donatella Versace vagy Karl Lagerfeld utolsó tervezései) is, valamint azok a kollaborációk is, melyeket a divatipar kiemelt helyen, egy különleges polcon őriz.
A dizájner termékek iránti befektetési kedv egyre nő, de főként csak a fiatalok merik bevállalni a luxustőzsdézést
Ilyenek például a Louis Vuitton x Supreme, a Gucci x Balenciaga, az Adidas x Yeezy, vagy a Tiffany & Co. x Nike együttműködések, melyek minden idők legsikeresebb kollaborációi közé tartoznak. Nagy rá az esély, hogy a mostani Miu Miu x New Balance, valamint a szeptemberben debütáló John Galliano x ZARA kollekció darabjai is ebbe a kategóriába fognak esni. „Ezek a termékek stabilan tartják az újrafelhasználási (resale) értéket, akár gyorsan meg is növelhetik azt. Trendi, de hosszú távon is releváns termékekről van szó, melyek magukban hordozzák az egyik legerősebb vásárlói motivációt, a FOMO-t (vagyis a fear of missing out érzését, a kimaradástól való félelmet).
A luxusmárkák gyakran éppen építenek erre: limitált darabokkal, várólistákkal és gyorsan elfogyó kollekciókkal keltik azt az érzetet, hogy ha valaki nem szerez meg egy adott modellt azonnal, lemarad valami különlegesről – ez pedig rendkívüli keresletet generál.” Értékük, értékességük miatt ezek a darabok akkor is trendik lesznek, ha nem hordjuk őket mindennap: húsz év múlva is nagy becsben lesznek, ha pedig megint divat lesz a nosztalgia, akkor egyből elő fognak kerülni.
A nosztalgiára építő darabok
Apropó, nosztalgia! A harmadik csoportba a „future vintage”, azaz a jövőbeli archív modellek tartoznak, melyek a márkák már jól bevált és ismert termékeiket jelölik, valamivel finomítva, modernebb, új köntösben tálalva. Bizonyos márkák ugyanis úgy merítenek ihletet, hogy visszahozzák a korábbi kollekcióik bestseller darabjait: ezek között pedig olyan darabok is fellelhetőek, melyek már a ’80-as, ’90-es vagy a 2000-es években, a szüleink korában is trendinek számítottak.
„Gondoljunk csak a Versace figyelemfelkeltő öveire, melyek jó befektetési lehetőségek a nosztalgikus stílus miatt” – mondja a szakértő, aki szerint a divatipar nosztalgiakorát élve olyan már olyan dizájner termékek vannak jelen az üzletek polcain, amik periodikusan, 15-20 évente mindig trendinek számítanak. Pont ezért egyre nehezebb megkülönböztetni a vintage-t az újtól: ha a divattervezők folyamatosan újraalkotják a múltat, akkor csak a régire kell vigyázni, nem kell mindig beruházni a legújabb változatba.
Mégis hogy sikerült divatba hoznia a nejlontáskákat az olasz divat nagyasszonyának?
Kitűnő példa erre a John Galliano által tervezett Dior Saddle táska, ami 1999-es megjelenésekor nagy népszerűségnek örvendett, aztán a következő tizenöt évben senki sem viselte. A divatciklus leteltével aztán 2018-ban újra menő lett, most viszont megint azt az időszakát éli, mikor kifutott a divatból. Tíz év múlva viszont újra nagyon trendi lesz. Ez tapasztalható a 2003-ban debütált Louis Vuitton x Takashi Murakami kollaborációval is, amit a divat nosztalgiakorszaka miatt két évtizeddel (!) később újra felelevenítettek 2025-ben.
A kollaboráció termékei már a megjelenés pillanatában elkeltek, olyan nagy volt rájuk a kereslet. „Ez is jól mutatja, hogy az erős vizuális identitással rendelkező, nosztalgikus, mégis friss kollekciók rendkívül jól teljesítenek a piacon” – mondja a divatszakértő, aki hozzáteszi: azok a darabok válnak meghatározóvá a divatiparban, amelyek egyszerre idéznek meg egy korábbi korszakot, mégis aktuális és friss formában illeszkednek a mai életstílushoz.
„Már nem pusztán a minőség határozza meg egy darab értékét, hanem az, hogy milyen kulturális és piaci kontextusban jelenik meg. Ha tehát a jövő divatjára fókuszálunk, az a legfontosabb, hogy olyan darabokat válasszunk, amelyek már most is hiánycikknek számítanak, erős vizuális karakterrel bírnak, és egy adott divatkorszakkal azonosíthatók.”
