Öt hihetetlen stylist, akinek a nevét lehet, hogy nem, de a munkáit biztosan ismered

híres stylistok
Patricia Field, Erin Walsh, Dani Michelle, Harry Lambert és Law Roach a világ legismertebb stylistjai
Fotó: Getty images/Glamour

Tökéletesség minden vörös szőnyeges megjelenés során – ez a célja a stylistoknak, akik különböző stílusban és eltérő módszerekkel dolgoznak azon, hogy klienseikből stílusikonok, majd divatlegendák váljanak. Most bemutatjuk a divatszakma legnagyobb neveit, akiknek híres kreációit már biztosan te is láttad.

Vajon miért emlékszünk némely sztár vörös szőnyeges megjelenésére, mások szettjét pedig miért felejtjük el azon nyomban? Hogyan vált stílusikonná Sarah Jessica Parker és miért lesz valakiből azonnal jól vagy rosszul öltözött híresség egy díjátadón? A válasz: a stylist miatt. A divatszakemberek néhány merész döntéssel képesek feljebb vinni, vagy teljesen leírni egy sztár imidzsét, ezért sokan ragaszkodnak a jól bevált divatszakembereihez és kérik ki tanácsaikat az öltözködés terén. Cserébe ők terveznek, varrnak, alkotnak, montázsokat készítenek, kutatnak, alakítanak és összeállítanak egy-egy olyan szettet, amin megakad az ember szeme.

Egyéni stílusokat és emlékezetes szetteket alkotnak meg úgy, ahogyan korábban senki. Ma Magyarországon alighanem Holdampf Linda és Kiss Márk űzi a stylist szakmát az egyik legmagasabb fokon, olyan sztárokkal dolgoznak együtt, mint Ördög Nóra, Kiss Ramóna, Herceg Erika vagy Liptai Claudia. Külföldön pedig következő divatszakemberek felelnek azért, hogy a hírességekből ne csak csinos, jól öltözött sztárok, hanem igazi stílusikonok legyenek.

Carrie tütüje és kedvenc kék cipője

Ha stylistra gondolunk, az első, aki a legtöbb ember eszébe jut, az Patricia Field. A stylistok nagyasszonyának is szokták emlegetni, mert ő volt az, aki az egész szakmát ikonikussá tette: a Szex és New York minden öltözékét neki köszönhetjük, beleértve Carrie híres arany nyakláncát, kedvenc tütüjét, kék Manolo Blahnikját és a Fendi Baguette táskáját is. Field 84 éves kora ellenére még mindig dolgozik, igaz, ma már nem nagyon vállal sztárklienseket, inkább csak a saját örömére tervez és dolgozik a saját vintage üzletében (Patricia Field ArtGallery).

Azzal vált híressé, hogy Carrie ruhatárában egyszerre kombinálta a luxuskategóriás, high-end darabokat az olcsóbb, fast fashion holmikkal. Ez pedig a ’90-es években akkora újdonságnak számított, hogy azonnal a legnagyobb sílusikonok közé emelte Sarah Jessica Parkert. Bár a színésznő Patricia Field visszavonulása óta egy másik stylisttal, Andrew Gelwicks-szel dolgozik együtt, a titok ugyanaz maradt: megtartani a klasszikus eleganciát egy kis modern csavarral.

glamour plusz ikon Masnik, fodrok, fűzők lepték el a vörös szőnyeget és a szekrényeinket, hála a Bridgertonnak

Masnik, fodrok, fűzők lepték el a vörös szőnyeget és a szekrényeinket, hála a Bridgertonnak

Nem öltözéket, imidzset épít

Ugyanezt a filozófiát követi a világ egyik legismertebb stylistja, Erin Walsh is, aki pár évvel ezelőtt Selena Gomezt és Anne Hathawayt kezdte merész, mégis klasszikus szettekbe öltöztetni. Eredetileg nem stylistnak készült, de egy olyan lehetőség adódott számára, amit nem tudott visszautasítani: az amerikai Vogue divatszekciójánál gyakornokoskodott, egyre több kapcsolatot építve pedig stylistmunkákat kezdett el vállalni különböző fotózásokon, magazinoknál, majd celebeknél is. Mottója szerint „a divat soha nem lehet unalmas, az öltözködésnek mindig örömtelinek kell lennie”, ezért a sztárklienseinél sem a drámát, a meghökkentést keresi. Inkább a nőies színeket, sziluetteket és az apró, finom részleteket, melyek különlegessé tesznek egy-egy megjelenést.

Androgün játékká reformálta meg a férfiak divatját

Tőlük eltérő öltözködési elvet vall Dani Michelle, a Kardashian-Jenner klán kedvenc stylistja, aki a magabiztos feminizmust és a modern szexualitást állítja munkái középpontjába. Kliensei közé Kardashianék mellett Hailey Bieber, Rosie Huntington-Whiteley, Monica Barbaro, Daisy Edgar-Jones, Elsa Hosk és számos Victoria’s Secret modell is tartozik, és a Rhode kampányokat is mindig ő stylingolja.

Szereti a csillogókat, a fűzőket és a flittereket, a feminin, derékhangsúlyos sziluetteket, de a szőrmés és a bőranyagok is felbukkannak az öltözékeiben. Rendkívül jellegzetes a munkája, mert szinte sosem használ „igazi” színeket, mintákat, maximum csak geometrikus alakzatokat és neutrális árnyalatokat.

glamour plusz ikon Szenvedéllyel és üzleti érzékkel írták újra a divatot ezek a híres szerelmespárok

Szenvedéllyel és üzleti érzékkel írták újra a divatot ezek a híres szerelmespárok

Szoknya és magassarkú a férfiakon

Harry Lambert szinte az egyetlen férfi stylist a világon, aki mer szoknyákat és magassarkúkat adni a férfiakra, de az sem okoz neki problémát, ha férfi méretre kell varrnia egy flitteres overált. Neki köszönhetjük, hogy egyre nagyobb ütemben terjed el az unisex divat, de azt, is, hogy férfidivat többet változott az elmúlt öt évben, mint a múlt évtizedekben összesen. Mer extravagáns, színes, egyedi és merész lenni anélkül, hogy elvetné a tradicionális férfi ruhadarabokat (öltöny, szmokingnadrág, lakkcipő), de teljesen komolyan levágja a férfiingek ujját is, ha éppen ahhoz van kedve.

A vérében van a divat: elmondása szerint Madonna ’80-as, ’90-es évekbeli stílusa nagy hatással volt rá, de már az édesapja is extravagánsan öltözködött, ami még jobban arra inspirálta őt, hogy felszabadítsa a férfiak öltözködését. Ő felel többek között a férfi divatforradalmároknak is nevezett IT-boyok stílusáért. Harry Styles, Bad Bunny, Eddie Redmayne, Josh O’Connor és Alexander Skarsgard is mindig felveszik azt, amit ajánl nekik (még akkor is, ha egy cseppet sem megszokott öltözékről vagy férficipőről van szó). Mellettük női klienseket csak ritkán vállal, őket is főként csak akkor, ha bevállalják a nemsemleges stílust - Tilda Swinton, Emilia Clarke és Emma Corrin például ilyenek.

Hírnevét mégis azzal érte el, hogy szólókarrierje kezdetén trapéznadrágokat kezdett el adni Harry Stylesra. Bár az énekes eleinte őrült ötletnek gondolta a ’70-as, ’80-es évek legnagyobb férfidivatját viselni, tetszett neki, hogy stylistja szabadon gondolkodik, ezért belement az androgün játékba. Abba is, hogy 2020-ban, az első amerikai Vogue-címlapján egy kék Gucci ruhát viseljen – ami egyaránt megjelenítette a konzervatív női és a progresszív férfi értékeket. A ruha nagy visszahangot keltett a médiában: a kritikusok és az emberek viszont imádták az énekes nyíltságát, ami ahhoz vezetett, hogy a stylist végérvényesen beírja magát a divattörténelmi könyvekbe. Bár Harry Lambertnek azóta is sok jelentős munkája volt (ma már a ZARA kampányait is ő stylingolja), nemcsak ő az egyedüli progresszív szemléletű stylist.

A vörös szőnyegek tökéletességét célozza meg Law Roach

Ott van Law Roach is, aki az elmúlt évtized legikonikusabb szettjei mögött áll. Eredetileg nem öltöztetőnek készült, divattörténelem-rajongóként Chicago egyik külterületében nyitott egy vintage ruhaboltot, ami akkor vált híressé, mikor Kanye West vett ott egy napszemüveget. A sztárok egymásnak adták a névjegyét, mígnem 2011-ben megismerkedett Zendaya-val, aki éppen stylist keresett – azóta az énekes-színésznő állandó megújuláson esik keresztül.

Ez főként Law Roach-nak köszönhető, aki archív és vintage öltözékek közé folyamatosan belecsempészi a formabontó, innovatív megoldásokat. Az egyedi, megrendelésre készült haute couture ruhák mellett ugyanis jellemzően olyan szetteket kutatnak fel, melyeket újra fel tudnak eleveníteni a vörös szőnyegen. Sok közülük szerepelt már kifutón, múzeumban, díjátadón, vagy akár filmekben is – őket viszont nem ez érdekli, hanem az, hogy feljebb tudják emelni egy-egy különleges szett imázsát.

glamour plusz ikon Igazi 21. századi mese a garázsból a párizsi divathétig szárnyaló Jacquemus sztorija

Igazi 21. századi mese a garázsból a párizsi divathétig szárnyaló Jacquemus sztorija

Ha pedig valamit nem találnak, akkor megalkotják ők. Kitűnő példa erre a Jeanne d'Arc ihlette Versace ruha, amit kifejezetten az ő kérésükre tervezett meg Donatella Versace a 2018-as Met-gálára. Zendaya és Law Roach közös munkásságának koronája azonban az a robotruha, melyet még Thierry Mugler mutatott be az 1995-ös őszi/téli kollekciójának részeként. A Dűne II. filmpremierjén viselt szett megszerzése állítólag rengeteg utánajárást igényelt, arról nem is beszélve, hogy a munkafolyamat során olyan kihívásokkal szembesült a duó, amivel egy átlagos ruha esetében biztosan nem.

Rengeteg szorongással töltött minket el ez a megjelenés. Csuklótól a könyökig, a könyöktől a vállakig pontosan kellett illeszkednie mindennek, mert nem változtathattunk rajta. Visszatartott lélegzettel figyeltünk minden egyes darabot, amit [Zendaya] felvett. És minden passzolt, isteni volt. Mindenki elérzékenyült a próbateremben: ha a méretek csak egy centiméterrel nem passzoltak volna, akkor nem lehetett volna viselni ezt a ruhát – a világ pedig nem láthatta volna.” Roach a színésznő szettjein kívül Anya Taylor-Joy és Céline Dion stílusát is alaposan megreformálta, a Wicked bemutatója óta pedig Ariana Grandét vette a szárnyai alá.